Nacido en Tucumán, Argentina, en 1924, de padres españoles, Juan
Grela y María Guerrero. Hermano de Plácido Grela (1917-19939, destacada figura
de la cultura provincial y nacional como poeta, periodista, escritor,
historiador.
Se radicó en Rosario en 1925, cuando tenía 10 años, autodidacta, pintor y grabador.
En 1943 recibe de Antonio Berni las primeras orientaciones pictóricas; y de xilografía con José Planas Casas con una sola clase orientativa en Santa Fe.
Complementó los conocimientos a través del libro: "El Grabado, historia y técnica", del artista Gustavo Cochet.
El primer período que recibe la influencia dela Mutualidad , dirigida por Antonio Berni,
Pintura año 1944.
La obra que lleva a cabo es realista con características expresionistas y sociales, cuerpos de gran tamaño, efecto logrado con las exageraciones de la perspectiva en escorzo.
Aparecen retratados su esposa Aid, obras acentuadamente maternales, junto a su hijo Dante, reposando tranquilamente sobre la hierba, en un fondo de profundo paisaje.
Se radicó en Rosario en 1925, cuando tenía 10 años, autodidacta, pintor y grabador.
En 1943 recibe de Antonio Berni las primeras orientaciones pictóricas; y de xilografía con José Planas Casas con una sola clase orientativa en Santa Fe.
Autorretrato
Complementó los conocimientos a través del libro: "El Grabado, historia y técnica", del artista Gustavo Cochet.
El primer período que recibe la influencia de
Pintura año 1944.
Aparecen retratados su esposa Aid, obras acentuadamente maternales, junto a su hijo Dante, reposando tranquilamente sobre la hierba, en un fondo de profundo paisaje.
Su orientación artística la inició en
Posteriormente continuó como fundador y participe de otras asociaciones: Agrupación de Plásticos Independientes, fundador del Grupo Litoral, y Arte Nuevo, Grupo de Grabadores Rosarinos.
La negrita. Pintura, año 1947
Tuvo la humildad suficiente para aprender de muchos maestros sobre todo de Torres García, de quién resultó ser su discípulo más conspicuo, admirador de los pintores Augusto Schiavoni y Paul Cezzanne.
Villa Perejil.
Contaba su mujer que Grela, hacía la pintura con aceite comestible y colores de cal, y los soportes bolsas de arpillera, cartones de cajas preparados con cola y tiza.
Los dibujos sobre papeles de envolver.
La carbonilla lo preparaba preparando quemando ramitas de sauce.
Acuarela. Año 1960
Ejerció la docencia especializada en dibujo, pintura y grabado,
tanto en forma independiente, en su propio atelier, cuanto invitado en el
ámbito universitario y en centros de arte y cultura, oficial y privados.
Acuarela. Año 1960
Ha sido asiduo conferencista y ha dedicado muchos años de su vida al estudio y a la investigación artística, siendo autor de trabajos exegéticos, como los dedicados al Guernica de Picasso, base de sus recordadas conferencias en
El Grabado exige un perfecto dibujo y permite el lucimiento de la línea.
Un tema que basado en los modelos regionales que por entonces eran los enarbolados por el Grupo Litoral
La riqueza de valores está lograda con una rica variedad de texturas lineales.
Realizó una pintura de temática social, intimista de serio compromiso a través de un lenguaje simple y directo.
Aplicó una depurada técnica a la que de manera sistemática y contínua perfeccionaba.
Toda la estructura básica de la obra esta basada en una impecable
construcción de componentes, que se inician, organizan e integran en una sola unidad.
Desde un principio de leyes compositivas que "menos es más"; el recorrido de su obra fue gradualmente alcanzando los pasos de la síntesis.
El color se aplana, la formas se reducen, temática toma un carácter ingenuo.
Sus obras son acciones perfectas que trasuntan goce de haber sido ejecutadas, en su última etapa en coherente proceso hacia la síntesis con la misma importancia, compone obras collages, con trozos desechables de cartón, madera, agregando sutiles rastros de pintura entre la intención y el azar.
Controlada economía de elementos, concibe obras de construcción simétrica; que pueden llevar a ser leídas cambiando la posición de la obra.
Concepción casi naif, construyendo sobre la base de figuras geometrizadas.
Cuando se contempla su obra se nos aparece en su tranquilo y claro planteo disciplinado, pocos elementos, y sutiles variaciones, prudencia y control del color y del valor, obrante como un efecto estético.
Su producción está plasmada en varias técnicas, y se pueden evidenciar claramente tres etapas. Un primer momento realista, otro de figuras planas (constructivista), y un tercero surrealista.
En los finales del ´40, comienzan a reunirse un grupo de artistas locales, entre los que está Grela, todos unidos por ideales semejantes: de libertad y la valoración de la cultura popular.
Juan Grela junto con Leonidas Gambartes, son los referentes
regionales, le suministraron a sus obras los puntos claves de la mirada.
Grela fue uno de los artistas que construyó su obra basada en la
realidad de los lugares vividos y el recuerdo de su infancia; consagrando la
ribera del río, la costa y sus habitantes al sentido de mito.
Entre los numerosos premios que obtuvo cabe destacar: Premio
Salón de Rosario en 1941, 1942 y 1945; Premio Adquisición "Consejo
Municipal de Cultura" en el I Salón del Litoral en 1942; Premio
Adquisición "Intervención Nacional de la Provincia de Santa
Fe" en el Salón Anual de Artistas Rosarinos en 1944; Premio Adquisición
"Cámara de Diputados de la
Provincia " en el XXIV Salón Anual de Santa Fe en 1948;
Premio "Cecilia Grierson" en el XXXVIII Salón Nacional de Buenos
Aires en 1948; Premio Adquisición "Ministerio de Justicia" en el XLI
Salón Nacional de Buenos Aires en 1951; y Premio "Franz Van Riel" en
el XXXIX Salón "Sociedad de Acuarelistas y Grabadores" en 1957.
Falleció en Rosario en 1992.
“Para mí pintar es vivir,
porque el pintor pinta con la vida”.- J. Grela
Juan Grela
Escritor y
Periodista
Nació en España el 11 de marzo de 1886.
Hijo de Plácido Grela y María
Valverde.
Se radicó en Rosario. Casado con María Guerrero.
Tuvo actuación en la cultura Literaria.
Colaboró con los periódicos y en la revista “Meridiano Artístico”.
Realizó un libro.
Sus hijos: María, Juan, Plácido, José Pablo y Ana.
Dos de sus hijos se destacaron: Juan Grela en las Artes Plásticas y Plácido Grela.
Xilografía de Placido Grela, realizada por su hermano Juan Grela.
Plácido Grela (Hermano de Juan Grela)
Escritor e
Historiador
(1917-1993). Participó en diferentes instituciones culturales; Sociedad de Historia de
Rosario, Comisión Municipal de Asuntos Históricos de San Lorenzo, Archivo de
Historico Provincial y Bibliotecas y Hemerotecas de Rosario y sur Santafesino.
Colaborador de publicaciones en diarios y periódicos; y de la revista
especializada “Todo es Historia”, dirigida por Félix Luna, editada por la
Sociedad de Historia de Rosario. Publicó numerosos libros.
Dibujante Pintora y Grabadora
Artista
autodidacta, esposa del pintor y grabador Juan Grela.
La aproximación
al arte la alcanzó a través de su esposo Juan Grela.
También
participando cuando Grela impartía sus clases en el taller.
Así comenzó
experimentando ejercicios de representación a través de la línea.
Como un proceso
natural y lúdico continuó incursionando en el color a través de diferentes
procedimientos, descubriendo un potencial imaginario propio.
La curiosidad
la lleva a incursionar en el Grabado, logrando un particular modo de abordarlo
completando las representaciones con tratamientos de lápiz o ceras de color.
Dante Gerardo
Grela Herrera (Hijo de Juan
Grela)
Compositor Musical
Hijo de los
artistas plásticos Juan Grela y Haydée Aid Herrera vivió gran parte de su vida
en el barrio Alberdi de la ciudad de Rosario.
Desde pequeño
comenzó a estudiar piano en la escuela de monjas de aquel barrio.
Interpretaba
obras clásicas de Beethoven y Bach, y con 13 años ya escribía música.
La escuela
secundaria la cursó en e Industrial Nº 4, Corrientes al 600. Tomó clases de
armonía y contrapunto con Miguel Ángel Machado.
Se graduó en la
Escuela de Música de la Universidad Nacional de Rosario, y como estudios
privados aprendió música electroacústica y composición con Francisco Kröpfl e
instrumentación y orquestación con Wáshington Castro.
Se dedicó a la
composición de música electroacústica, profesor universitario e investigador, ha hecho conocer sus obras en toda América.
Realiza importantes publicaciones en el área de la música.
Artículo: Arnoldo Gualino
Historia del Arte en Rosario: www.arnoldogualino.com.ar
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